...Y todo por unas rayas blancas

Siempre pensé que The White Stripes eran una banda facil de admirar pero dificil de amar. Me parecía musica virtuosa pero un poco vacía de sentimiento; no tener bajista me parecía un poco atorrante; el jueguito de ex-esposos-hermanos me parecía más marketing pop que rock.

Ahora que se separaron aparece un gesto que me hace repensar todo:

"... No se debe a diferencias artísticas o falta de motivación para continuar... hay miles de razones, pero sobretodo se trata de preservar lo bello que tiene la banda..."

Un guiño a Jayo Legario, el mejor 8 que dió el futbol peruano en los ultimos 15 años ("hay que dejar el futbol antes que el futbol te deje") y a U2 que después del inmenso y genial Achtung Baby se han dedicado a armar un circo itinerante cada vez más grande y vacío.

"... The White Stripes no pertenecen más a Meg o a Jack, a partir de hoy la banda pertenece a ustedes y pueden hacer con ella lo que quieran. La belleza del arte y la música es que puede durar para siempre si la gente así lo quiere."

Después de este fin abrupto, el mito de White Stripes crecerá ya verán.

No tengo nostalgía porque, como dije, recien los comienzo a amar. Recién ayer me compré el Elephant y reconozcó que fui un soberano huevón todo este tiempo. Queda el consuelo que Jack White seguirá haciendo de las suyas ya sea con The Raconteurs o Dead Weather o con cualquier proyecto que decida armar. Pero no duden que al final The White Stripes será la banda que lo va a poner junto a Page y Hendrix. Esperen unos años y verán.

10 canciones para acabar el 2010

Tighten Up - The Black Keys (en "Brothers")

Esta dupla hace el viejo truco del blues y las guitarras distorsionadas, pero lo hacen jodidamente bien. Ni Kings of Leon, Ni White Stripes. Aquí metiéndole un poco de funk y soul. Unos grandes, mi nuevo grupo favorito.




Hustle and Cuss - Dead Weather (en "Sea of Cowards")


Estoy seguro que entre Black Keyes y Dead Weather podrían hacer un concierto que reviviría a Hendrix y Morrison. Esta vez Jack White se pone detrás de las percusiones para reventarlas casi tan bien como lo hace con las 6 cuerdas. Para escucharla con un par de chelas en un bar de mala muerte.




Congratulations - MGMT (en "Congratulations")

Yo sigo poniendo Time to Pretend para empezar las noches y por eso Congratulations no es el disco que esperaba. Aquí no hay fiestas interminables, ni canciones con bajos discotequeros. El disco es tan inesperado que la mejor canción es lenta, cadente y melancólica. Pero qué buena que es. La resaca después del Oracular Spectacular.




Arcade Fire - Ready to Start (en "The Suburbs")

Cuando digo que las palabras sobran, es porque no se usarlas tan bien como ellos componen música o porque de verdad sobra. Como sea, mejor denle play y disfruten del mejor grupo de la primera década del siglo.




Smashing Pumpkins - Freak (en "Teargarden by Kaleidyscope")


Que con esta canción Billy haya dejado de lado el intento seudo-metalero del Zeitgeist es motivo suficiente para poner a Freak en la lista. Pero escuchar un nuevo single de Smashing Pumpkins en vivo junto a esas canciones eternas que construyeron mi infancia alternativa, eso es algo que aún trato de procesar. Guitarras densas y la voz frágil de Corgan sonando tan bien como en el Siamese Dreams. Un sueño.




Francois Peglau - Spring Lovers Song (Si tu quieres!) (en "The Inminent Failure of Francoise Peglay")

Un triunfo del lo-fi. Abogado de 9 a 6, Ex-Fuckin Sombrero y autoexiliado en Londres, versión peruana de Daniel Johnston y Syd Barret. Francoise Peglau saco este año un disco que nunca quiso ser tal. Spring Lovers Song es esa canción que me faltaba en el iPod: simple y feliz. En el video Francoise le canta a una lechuga... para que más.




Calma Pueblo - Calle 13 (en "Entren los que quieran")


Residente y Visitante se metieron hace algunos años en un caballo de Troya llamado "atrévete" (o algo así), con sus últimos 2 discos, y ya adentro, están dinamitando la ciudad con sus letras. Esta canción es una declaración de principios: " Yo estoy aquí para contarte lo que no cuentan los periódicos / es el momento de la música independiente / mi disquera no es Sony mi disquera es la gente". Aquí con Omar Rodriguez-López, primera guitarra de Mars Volta para añadirle distorsión a la letra, quien dijo Reggeatón (¿?).




Los Planetas - No sé cómo te atreves (en "Una Opera Egipcia")

Será porque estoy hipnotizado por el futbol del Barcelona y porque grité el gol de Iniesta contra Holanda. Será porque mi hermano esta en España. Será por el acento el español. Será por esa solemne melancolía y esa melodía que crece y crece. La verdad es que desde que descubrí al J y su gente Los Planetas son, para mí, lo mejor de ese género inexistente que es el rock cantado en español.




Jorge Drexler - La Trama y El Desenlace (en "Amar la trama")


Alguna vez he dicho que el feeling es lo más importante en una canción, Drexler tiene un feeling único, no hay nada parecido en mi colección. Hay una quieta melancolía que no llega a ser tristeza; una alegría que no se desborda en euforia; música matemáticamente perfecta que parece hecha sin pensar. La referencia a Éric Rohmer y sus películas cotidianas, casi mínimas, hacen juego con toda la música y hacen amar la canción sin esperar el coro, y el disco sin esperar el single. Amar la música.




El Aire - 3.49 (en "V")


Busco una palabra para describir lo que es esta musica (que casi solo yo escucho). Hay canciones buenas y canciónes bien hechas, pero las mejores no te dejan indiferente y El Aire es desasosiego puro. 3.49 va en la línea de esas baladas esquizofrenicas que JJ esta acostumbrado a regalar como El Naranja de tus Ojos o Decirle Hola! al Capitán Bryce. Intensidad esa es la palabra.
No hay videito en youtube, pero a cambio bajense todo el disco que lo están regalando (denle click al logo)... apurense antes que desaparezca.

Lima Hot Fest II: the end is the beginning is the end

"Gracias a tu musica mis hijos dejaron de soñar en un futuro que yo no puedo pagarles" Le agradecía Homero a Billy Corgan por su música depresiva, en la septima temporada de Los Simpsons (1996).

"A Lima vienen puros grupos que viven del pasado, no vienen grupos vigentes". Esa fue la diatriba de más de uno cuando se enteró que Billy Corgan llegaba a Lima.

Ya esta por estrenarse la temporada 21 de Los Simpsons en absoluta vigencia y ayer se filtro por youtube la septima canción del ultimo megaproyecto de los Pumpkins "Teargarden by Kaleidyscope". 44 canciones, en 11 ep´s de colección.

La banda sigue viva, escucha "Tom Tom" para que no te hagas viejo y dejes de soñar en el futuro, el presente es este jueves. Nos vemos.

Buenas Vibras

Un pequeño post lleno de luz.

Han sido un par de semanas de trabajo infinitas, de pura mierda y estres. Comienza el día temprano y casí sin darme cuenta se acaba también. Que frustrante, no fui al gimnasio, no leí un libro, no salí con ella. Hoy subí al carro después de un día exactamente igual al de ayer, pero algo fue distinto. Prendí el iPod (opción shuffle encendida) y ahí estaba:

Percusiones tribales y una guitarra relajada: Don´t worry about a thing, ´cause every little thing is gonna be alright

Cada vez que escucho eso, siento que es imposible que las cosas no vayan bien. El sol que me perdí en estos días lo reviví en una cancioncita de tres minutos sobre tres pajaritos.

Pocas canciones tienen ese poder terapeutico. Por eso Marley más que un gran musico es casi una religión.

Copy-Paste: Los hijos de Pixies

Cuando un grupo es bueno, al rato todos quieren ser como ellos. Es así como ha evolucionado el rock, a punta de copy-paste. Si no recuerden a Lennon son sus primeros peinados a lo Elvis, o cuando Bowie adoptó la psicodelía de Barret, o a Chris Martin que reconoce reconoce que se muere por sacar un disco la mitad de bueno que el peor disco de Radiohead, igual le pasa a Julian Casablanca y The
Strokes con Lou Reed y Velvet Underground. El rock es copy-paste.
Hace tiempo que no escuchaba Pixies y de pronto todo cobró sentido. Un recuento para ubicar a los hijos de Pixies:

Dumb - Nirvana (o los Pixies amargados)



With out you I´m nothing - Placebo (o los Pixies deprimidos)




Stereo - Pavement ( o los Pixies esquizofrenicos)



Nothing to hide - Yo la Tengo (o los Pixies indie)



Death to Los Campesinos! - Los Campesinos! ( o loa Pixies naif)



Primavera 0 - Soda Stereo (o los Pixies en español)



Los Padres -Levitate Me



y un par de covers para quedar claros...

Bowie y Moby - Cactus



Placebo y la perfecta Where is my mind?

The Suburbs, Arcade Fire

En los noventas Radiohead, con su genial OK Computer, representaron a la perfección la deshumanización que vivimos a fin de siglo: El aislamiento vía internet, la debilitación de la familia, el fracaso de la religión. El siglo comenzaba con pocas esperanzas y por eso Funeral de Arcade Fire se convirtió en el mejor comienzo. Un gran funeral para comenzar de nuevo. Asi, se convirtieron en el grupo que nos trajo de vuelta ese caudal de sentimientos que la musica demasiado sintética y vacía estaba terminando de matar. Como ellos mismos cantan:

MTV, what have you done to me?
Save my soul, set me free!
Set me free! What have you done to me?
I can't breathe! I can't see!
World War III,
when are you coming for me?
Este año han vuelto al ruedo con the Suburbs, tercer disco de una discografía perfecta. El disco es un tributo al espacio alejado de la velocidad del mundo moderno, al espacio de la infancia alejado de lo malo del mundo adulto.

Como en Lima no existen suburbios las imagenes que tengo son del primer beso de Kevin Arnold y Winnie Cooper o la primera navidad de Eduard Scissorhand lejos de su castillo; esas imagenes me devuelven a mis años en San Isidro, cuando no habían tantas oficinas y se podía jugar fulbito en el parque. Cuando papa noél me trajo una bicicleta y mi papa no tenía defectos. Cuando me juntaba con mis primos a jugar nintendo (cuando el control solo tenía 3 botónes). Era la epoca en que mi unica responsabilidad era encontrar la manera de no aburrirme; y las palabras muerte, trabajo o traición, solo eran conceptos abstractos alejados de mi "suburbio". Cuando escucho canciones como The Suburbs o Modern man, estas imagenes aparecen para dejarme un nudo en la garganta y con unas ganas horribles de no tener que vivir tan apurado.

El disco se escucha de un tirón, como siempre todas las canciones tienen demasiados niveles, hay muchas cosas sucediendo a la vez, violines, voces, vientos, lineas ritmicas y guitarras fluyendo en muchas direcciones. Mis favoritas personales: We used to Wait, Half life II y la "rollingstoniana" City With no Children. Hay canciones como Ready to start, Month of May y Empty Room que van directo a la fila de clasicos rockeros como No cars go, Wake up, Laika o Power out.

Arcade Fire lo logró de nuevo.

500 días con Zoey

La primera vez que ví Almost Famous, me quedé alucinado con esa escena donde Anita le dice a su hermano menor William que solo la música lo va a liberar: "un día vas a ser cool, mira debajo de tu cama, eso te va a liberar": Un paquete de vinilos de Rolling Stones, Hendrix y una vela para escuchar Sparks de The Who. Ese dia soñe con una hermana como ella.

El otro día ví 500 days of Summer y me enamoré cuando Summer entró al ascensor mientras Tom escuchaba The Smiths y le canta casí al oído: "... to die by your side is such a heavenly way to die...". Desde ese día siempre tengo mi iPod cuando subo a un ascensor (por si a caso). Y ni hablar de la versión karaoke que se manda de Sugar Town.

Zooey Deschanel es la chica que le presentarías a tu familia para demostrar que ahora si va en serio; y de paso a tus amigos para que se mueran de una vez.

Este año salió el volumen 2 de ese encanto que es She & Him. bajen su musica pero mejor mirenla y escuchenla... y amenla.