Los Dardos del Placer (tres lecciones de rock and roll)

El martes no hubo un concierto de Franz Ferdinand en el monumental. Hubo, si, una clase de nuevo rock hecho a la antigua.

Llegaron a Lima y rapidito se metieron en su hotel de 4 estrellas (no 5 estrellas). Se metieron a Twitter a averiguar datos y asi emprendieron viaje, primero a Quilca a comprar discos antiguos, descubrieron la Cumbia amazónica y el proto punk de Los Saicos; luego fueron al Señoría de Sulco a comer rico: aji de gallina, cebiche y todo eso que ya sabemos; siguieron su exploración en el mercado Inca donde compraron souveniers (incluída una mascara ukuku). Con el oido, el estomago y las maletas llenas de peruanidad, se fueron al Monumental a probar el sonido. Todo listo para la clase de la noche.

Primera lección: No se necesitan fuegos artificiales para dar un buen concierto

Al llegar comenzaron los primeros indicios de que esta noche no habría show multimedia. El escenario no tenía esas pantallas que te ciegan la vista, era más bien chiquito y con un telon de fondo que decía "Franz Ferdinand" en letras góticas, nada más. Comparado con las 4 pantallas y sus 4 palmeras que trajo The Killers o con ese LED de 1000" que trajo Metallica, esto parecía una kermesse de colegio.

El marco no fue el mejor, calculo 3 mil personas maximo. Ya me imagino que, viendo estaescena, Axl Rose no hubiera salido a tocar. Pero, como dije, Franz Ferdinand vino a dar clases y no un concierto masivo, así que salieron con toda la concha del mundo a pasarla bien. Y vaya si la pasaron bien.

Para darse una idea de todos los detalles del concierto pueden ver posts como este: http://leggiere.blogspot.com/2010/03/franz-ferdinand-en-lima-primera-entrega.html

Yo solo quiero resaltar dos momentos: A la mitad de "40´´" encajaron un pequeño guiño a Juaneco (del vinilo que compraron en la mañana), las notas estaban pero lo caletearon todo dentro de las distorsiones y el ritmo Dub de la canción. Al final de la primera parte del concierto armaron una segunda batería frente al escenario, todos dejaron sus instrumentos y le metiron duro a los tambores en una especie de danza tribal moderna. ¡que paja!

Segunda lección: En el rock es más importante una buena interpretación que un hit del verano

Cuando pones un disco de Franz, puedes pensar (erróneamente) que se trata de otro de esos grupos post-punk con poca actitud y menos talento. Muchos los tildan de repetitivos, y otros han llegado a decir que son aburridos. En vivo corroboré que todos eso es sublime ignorancia.

Claro que todos esperabamos take me out, habían algunos que solo conocían esa canción, pero la musica salia por los parlantes y no podiamos evitar el movimiento, no importaba el titulo. La primera vez que escuché What she came for, fue esa noche y sin saberla la amé de inmediato. Kapranos y compañía eran más importantes que las canciones, Take me out llegó a la mitad del concierto y muchos pensaron que ahí se acababa la fiesta. Mentira.

Tercera lección: en el rock es más importante pasarla bien que impresionar

Su rock es sencillo, predominan los ritmos y riffs directos a la vena; no hay solos de guitarra ni jammin´s sin dirección; todo esta pensado y hecho para el placer. Podrían hacer discos conceptuales con canciones de 15 minutos, volverse psicodélicos y abstractos: Complacer a la crítica. Pero ellos parece que siempre van a preferir ver a las chicas bailar y mantenerlo sencillo. Gracias

Un dato para entenderlos: The Black Hands

Comenzó como un mito urbano, pero termino confirmado por ellos mismo. Han creado un grupo paralelo llamado Black Hands con el que se presentan de manera clandestina cada vez que les da ganas de hacer rock sin pretenciones mediáticas. ¿Porque "Black Hands"? Pues, los manos negras fueron la sociedad secreta eslava que asesinó al archiduque Franz Ferdinan (lo que desencadeno la primera guerra mundial).

Si, fue el mejor concierto del año. Ahora toca Arctic Monkeys ¡por favor!

El Archiduque llega a Lima

Me acuerdo clarito que todo comenzó cuando apareció ese videito que pensé que era de los ´70. Se llamaba Last Night. Cuando lo ví todo tomo sentido, nuevamente el rock quería sonar bien, conchudamente bien. "Los Strokes salvaron al rock", predicaron algunos. Aunque me emocionó la idea, dudé; sonaba a reciclaje, y hasta lo supuse una campaña de marketing.

Sin embargo, para mi, no fue hasta que aparecieron Franz Ferdinand y los Arctic Monkeys que creí que la resurrección del rock podía concretarse. El rock volvía a sonar bien. Bien de verdad. Si Last Night fue la alerta, Take me out fue el puñete en la barbilla (y I bet you look good on the dance floor vendría a ser la patada ya saben donde). En resumen, una buena gomeada para saber que el rock estaba de vuelta. Estridente, guitarrero, pendejo, divertido y como hace años no sucedía: Nuevo.

En medio de esta deliciosa corriente de conciertos, llega Franz Ferdinand sin los aspavientos del elefante que se sentó sobre la San Marcos (que será motivo de un extensó post posterior). Este martes todos vamos al monumental a inyectarnos de un poco de buen rock. Nuevo rock (como antes).

Lo que sonó en mi cabeza

Top ten obligado para mantener los oidos despiertos. Lo mejor del 2009


Black Ice - AC/DC (en "Black Ice")

Los AC/DC tienen un pacto con sus seguidores: Ellos mantienen el sonido AC/DC y nosotros seguimos idolatrándolos. Ninguno de los dos romperemos esa perfecta comunión. Nada de experimentación, cambios de estilo, nuevas etapas, aca se trata de lo mismo. Puro rock and roll.




Dominoes - Big Pink (en "A brief history of love")

La BBC los considera como una de las 15 nuevas bandas a seguir este 2009 que se fue. Este par conoce bien las reglas de como hacer un hit que se queda en la memoria. Una secuencia de sintetizadores monolítica que pide decibeles y movimientos masivos. No se debería hacer la comparacion, pero esta canción suplió automáticamente a "Time to pretend" de MGMT en mi iPod.




What she came for - Franz Ferdinand (en "Tonight: Franz Ferdinand")

El cuarto sencillo de su tercer album. Un grupo formado para "hacer bailar a las chicas" debería sentirse orgullosos de llegar a donde han llegado. En este disco experimentan con secuencias electrónicas que les permite jugar con un poco de dub (?). No se, esta es musica para "hacerlas bailar" así que disfruten sin pensar.




Fire - Space Bee (en "It's Alive vol.1")

Mas peruanos que comer chifa con inka kola, solo se los ubica en alguna tocada barranquina. Aunque solo escuchando su musica uno se los imagina chupando en un bar de Londres con Muse y teloneando a Radiohead en alguna gira europea. Grabado en cinta de carrete abierto con tecnologia analogica, el disco es de nivel de internacional (si tal cosa existe). Altisimamente recomendable. La meto entre Franz Ferdinand y Animal Colective y no por patriotero o patero.





My Girl - Animal Colective (en "Merriweather Post Pavilion")

Sinceramente no la entendí la primera vez que la escuché, pero tanto se hablaba que le di otra oportunidad. Finalmente entendí este perfecto armatoste ambiental ejecutado para atraparte en su psicodelia adictiva. Solamente me ha pasado esto con Everything in its Right Place de Radiohead y Staring at the Sun de Tv on the Radio.




Cornerstone - Arctic Monkeys (en "Humbug")

Madurez?... A algunos les a molestado la nueva faceta introspectiva de los Monkeys, la oscuridad del disco. La verdad les molesta que ya no se pueda poguear con todas las canciones. Para mi el disco esta buenazo y, lo mejor de todo, amplia el menu en su carta. Tenemos Monkeys para rato.



Crystalized - The XX (en "XX")

Nadie los esperaba, lo que demuestra que Londres sigue siendo una selva de talento musical a la que el mainstream acude, esporádica y felizmente, para sacar algo totalmente nuevo. Todo el disco es perfecto en su simplicidad naif: un chico y una chica hablandose al oido. No habia que ser demasiado innovadores, para hacer algo nuevo.




Wilco (The Song) - Wilco (en "Wilco (The album)")

Cuando un grupo del tamaño de Wilco le pone a su octavo album de estudio Wilco, ya significa algo. Y cuando en su octavo album hay una cancion que se llama Wilco, ya parece joda. La verdad es que esto solo demuestra el nivel de confianza que se tienen. El album y la cancion no son perfectas, pero las tocan como si lo fueran.




Zero - Yeah Yeah Yeahs (en "It's Blitz")

Karen O es lo máximo y solo por eso cualquier cosa que cante va a ser increible para mi. Pero aca el grupo demuestra porque son el mas sólido y perdurable proyecto que saco New York al comienzo de este siglo. Para este album contaron con un handicap importante: Tunde Adebimpe (voz de Tv on the radio) en las perillas. La mas sexy del año (y asi sera siempre que Karen O abra la boca)




Sueños Rojos - El Hombre Misterioso (en "Inside the Corporation")

Esta es una demostracion de que el rock aun puede ser innovador. La percusion es la vedette del grupo. Absolutamente refrescante, se resisten a buscar la melodia perfecta y encuentran el sonido perfecto. Es como meter en una licuadora a Santana, AC/DC, Steppenwolf, The Guess Who, La Mente, La Sonora Matancera, Molotov y Control Machete y hacer un batido que ellos califican como: The achorado sound of el hombre misterioso. Peruvian Power. Ya los editaron en Alemania y aca siguen tocando frente a 100 personas. No es justo.